La saga Pokémon lleva años entre nosotros, y aunque siempre me ha interesado (me ví el anime durante varias temporadas hasta que acabó por cansarme), pocas han sido las veces que he llegado a jugar a algún juego de la saga. El primero fue... vale, no recuerdo el nombre, pero tiene muchos años, porque un amigo me dejó su Game Boy unos días y me puse con él. El siguiente que probé fue Pokémon colosseum para GameCube, que aunque no es como los de la saga principal de portátil, me gustó bastante. Y ahora he jugado en profundidad a Pokémon Diamante, aprovechando la retrocompativilidad de 3DS.
Ya se sabe que no es una saga con mucha carga argumental (aunque según tengo entendido, con el último que apareció se mejoró bastante ese aspecto, aunque no lo he comprobado aún), sino que su diversión la basa en ir por todas las ciudades que nos pone el juego a nuestra disposición mientras por el camino nos enfrentamos a todo tipo de entrenadores y vamos cazando Pokémon salvajes que añadir a nuestra colección. Además, la misión principal consiste en ganar la Liga Pokémon, tras la cual acaba el juego, y para lo que antes deberemos hacernos con 8 medallas de gimnasio.
Pokémon Diamante ha sido el primer juego de la saga en su versión portátil en incluir elementos 3D en los escenarios mientras que los personajes seguían siendo 2D, lo cual le queda muy bien. No es ninguna maravilla, y los escenarios son demasiado parecidos entre sí, pero al menos no hay fallos graves que achacarle.
La duración del juego es muy extensa, pues aunque vayas directo a ganar la Liga Pokémon, tendrás que estar un mínimo de 20 horas en ello (yo he tardado 23), pero luego el juego no acaba, pues siempre está el tener que conseguir a todos los Pokémon, incluídos los legendarios, que hay varios en el cartucho (yo conseguí por el momento a uno, el de la portada), y el ir a una nueva isla en la que nos encontraremos con los entrenadores de mayor fuerza. Y para alarga más el asunto, disponemos de un modo online, que por desgracia ni he probado aún, así que no hablaré de él.
En definitiva, me ha gustado este primer juego propio de Pokémon en versión portátil, y aunque no creo que me compre el último que apareció para DS, sí que pienso estar muy atento para hacerme con el primer juego de la saga para Nintendo 3DS, que todos sabemos que tarde o temprano aparcerá. Y espero que mejoren la saga como se merece, con un argumento en condiciones, que ya le va haciendo falta, y con un personaje que por fin abra la boca, que los JRPG con protagonistas mudos quedan muy anticuados, y todo eso es lo que hace que aunque en sí el juego me haya gustado, no pueda ponerle una nota demasiado alta como seguro muchísima gente le daría, y es que este es un análisis personal, y lo que más valoro es un buen argumento y variedad. Todo esto lo digo sin haber jugado a la última versión, que conste, que no sé a cuánto nivel habrá mejorado.
Ahora que en Game han puesto tantos juegos a un precio irresistible, era hora de comprarse varios que siempre quise probar pero para los que nunca quise gastar demasiado dinero, pues había otros mucho m´s interesantes para mis gustos. Ya he hablado de algunos de esos juegos que compré en esas ofertas, y hoy le toca el turno a Bayonetta. Lo he jugado y lo he terminado, por lo que toca hacer un análisis sobre lo que me ha parecido.
El argumento nos pone en la piel de Bayonetta, una bruja que ha permanecido dormida durante 500 años, y que cuando despierta no recuerda nada sobre su pasado y dedica su vida a matar a los monstruos de Paradiso para ganarse la vida. Pero quiere saber más sobre ella misma, y eso le llevará a visitar ciertos lugares y a conocer a diferentes personajes que poco a poco le harán descubrir cual es su papel en la vida. Hay que admitir que el argumento de Bayonetta es más bien, y hablando claro, una mierda. En ningún momento me he sentido enganchado por su historia, y los diálogos aburren menos cuando sueltan alguna broma sin vínculo ninguno con el argumento. Por suerte, aunque su historia no engancha en ningún momento, sí que engancha su estilo de juego.
Bayonetta es un Hack and slash, es decir, prima sobretodo la acción contra decenas de enemigos. No tiene apenas partes plataformeras, lo que le habría venido muy bien, pero igualmente y aún careciendo de ellas, la diversión que ofrece Bayonetta es muy alta gracias a ser claramente, el Hack and slash con el mejor sistema de combates creado para un juego de este género, con multitud de ataques diferentes y combinaciones distintas, y que más que en ningún otro juego del estilo, el saber usarlas correctamente puede hacer que un encuentro acabe bien o mal. Vamos, que aquí no vale con darle continuamente al mismo botón hasta que no queden enemigos en pantalla, hay que currárselo para conseguirlo, pues además es un juego con bastantes momentos de alta dificultad, pero que con un buen uso de los combos, puede darnos una gran satisfacción al no dejar respirar a nuestros enemigos.
Gráficamente está a un nivel muy elevado, sobretodo en lo que respecta a la propia Bayonetta, que en todo momentos nos mostrará unas animaciones perfectas, sin perder nunca la elegancia por muchos enemigos que se le echen encima. Decir que la versión a la que yo he jugado es a la de Xbox 360, y por lo que todos dicen, la diferencia con la versión de PS3 es enorme, más de lo habitual con juegos multiplataforma. No he visto la de PS3, pero aunque sea peor, no creo que sea para tanto como para no disfrutar de este gran juego.
El juego no está doblado al español, pero por suerte sí que lo tenemos con subtítulos de muy buen nivel, por lo que podremos comprender el argumento en todo momento (aunque como ya dije, es fácilmente olvidable de lo malo que es), y también entenderemos las frases tan curiosas que en ocasiones suelta Bayonetta. Por otro lado, la música también está muy bien, sin ser nada cañera aunque se trate de un juego de acción directa. Y es que a Bayonetta le pega mucho más el estilo de música que han elegido, que el que se habría escogido para otros juegos del género, y la que más escucharéis a lo largo de la aventura será el conocido tema "Fly me to the moon" (aunque no estoy seguro de si ése es el título de la canción, aunque creo que sí).
No es un título demasiado largo, como suele ocurrir en estos juegos, pero sí que se puede decir que está por encima de la media, y además nos durará un poco más teniendo en cuenta que habrá varios jefes que tendremos que repetir varias veces hasta que entendamos el método más eficiente a seguir para acabar con él. Y si os van los retos, una vez acabado el juego en modo normal (el máximo disponible en la primera partida), se desbloqueará el mdo difícil, que no lo he probado aún, pero tiene que ser todo un reto, viendo que ya lo fue en el normal.
No puedo terminar sin comentar lo que todos suelen decir cuando se habla de Bayonetta, y es el compararlo con su gran rival en este genración, God of War III. Lo primero es decir que ambos son grandiosos juegos que ningún amante del género debería perderse si le es posible tener ambos, y cada uno tiene cosas mejor que las del otro. En mi opinión, Bayonetta supera a GoWIII en lo que los propios combates se refiere, y claro, al fin y al cabo, es lo más importante en un Hack and slash, por lo que es muy normal que haya muchísima gente que considere a Bayonetta mejor juego. Por otro lado, GoWIII supera a Bayonetta en aspectos como sus gráficos, el estar doblado al español y el poseer un argumento que lejos de ser una maravilla, sí que supera con creces a la que nos ofrece Bayonetta. Si tuviese que decir cuál considero superior, para mí sería God of War III, porque aunque es cierto que los combates son mejores en Bayonetta, en GoWIII no son tan malos como para echarlo por tierra, y si a eso le añadimos un argumento muy superior y muchos momentos en los que la boca casi llega a desencajarse de la mandíbula... Pero vamos, tengo ambos, y me alegra poder ser uno de los que puedan compararlos, porque no me habría gustado quedarme sin jugar a los dos mejores Hack and slash que el mundo de los videojuegos nos puede ofrecer ahora mismo.
Hace casi dos meses ya hice un análisis del primer Bioshock, al cual le puse una nota muy buena de 89. Pues bien, ya he terminado el segundo juego de la saga y toca que le haga su propio análisis. ¿Será mejor que el primero? Ahora comprobaréis qué me ha parecido.
Al comienzo del juego descubriremos que esta vez seremos un Big Daddy, es decir, esos seres enormes y que tanto imponía en el primer juego, nuestro mayores rivales. En dicho comienzo veremos como una mujer nos obliga a poner fin a nuestra vida, pero lejos de ocurrir finalmente así, despertamos años más tarde sin saber por qué seguimos vivos, y por qué ha pasado tanto tiempo hasta volver. Desde ese momento nuestra misión será la de encontrar a la Little Sister que debíamos proteger, que ya no es una niña, pues han pasado varios años y ahora es una adolescente.
Como Big Daddy, tendremos un gran poder, sobretodo usando el taladro que llevamos en el brazo, y que podremos ir mejorando a lo largo del juego. Pero desde luego, no será nuestro única arma, pues iremos encontrando otros artefactos que nos pondrán las cosas más fáciles, y también podremos volver a usar los plásmidos, que más o menos son los mismos que ya pudimos probar en el primer juego. Pero entonces, si somos un Big Daddy, es decir, los seres más fuertes del primer juego, ¿no hay nadie en Bioshock 2 con más poder? Pues sí, sí que los hay, y son las Big Sisters, que vienen a ser el Big Daddy versión femenina, con un gran poder como el de los big Daddys, pero con la ventaja de moverse con una rapidez y agilidad que los Big Daddys con sus enormes cuerpos no pueden conseguir.
La diferencia con respecto a la primera parte en cuanto a la forma de jugar, es que ahora, en lugar de poder ver o una mano u otra y tener que ir cambiando entre ellas, es que ahora ambas aparecerán en pantallas, lo que agilizará enormemente el uso de armas y plásmidos. Este es sin duda un punto a favor para la forma de jugar. Con respecto al resto, pocas novedades llegaremos a ver en su jugabilidad, pues todo sigue practicamente igual, así que si ya habéis jugado al primero, sabréis jugar al segundo en cuanto lo empecéis, sin necesidad alguna de tutoriales. Por ello queda claro que la compañía, al ver que la técnica funcionó, no ha querido arriesgar y han vuelto a reutilizar todo lo que hizo grande a Bioshock.
Gráficamente tampoco ha cambiado practicamente nada, y aunque eso significa que es de un altísimo nivel, no se puede evaluar de la misma forma a un juego de mayor tiempo que a otro más tardío que vuelvo a usar practicamente el mismo motor gráfico que el anterior sin novedades notables. Quizás donde más he notado la mejor ha sido en los personajes que nos iremos encontrando, que tienen unos rasgos faciales más creíbles, pero salvo eso, poco veréis que no hayáis visto ya.
Una vez más, el juego nos ha llegado doblado al español, y con la misma gran calidad del primero, lo que es de agradecer, pues como siempre digo, un doblaje a tu idioma natal, y además bien hecho, siempre ayuda para que podamos sumergirnos más de lleno en el hilo argumental de un juego. Por otro lado, la música del juego vuelve a ser del mismo estilo que lo fue el primero, es decir, clásicas, que le vienen que ni pintadas al juego.
La duración de Bioshock 2 es menor que la de la primera entrega, no mucha menor, pero sí que se nota. Pero en parte también lo acabaremos antes porque la dificultad es menor que antes, aunque tampoco es que el anterior fuese demasiado complicado. De todas formas, tiene una duración muy buena para ser del género que es, que últimamente duran un suspiro.
En definitiva, Bioshock 2 es como el primer juego de la saga en casi todos los aspectos, lo cual no es malo, pues fue el comienzo de una de las sagas más conocidas y alabadas de esta generación, pero se echa en falta un poco más de riesgo por parte de sus creadores para ofrecernos algo nuevo en lugar de limitarse a contarnos otra historia y poco más. Si os gustó Bioshock, es seguro que Bioshock 2 también os gustará.
Por cierto, no he hablado sobre su modo online, pero el motivo es porque ni lo he probado, ya que la versión que tengo es la de Xbox 360, en la que no tengo Live ni tengo intención ninguna de tener, así que nada xD Pero no es algo que me importe, pues los modo online de los juegos, aunque los uso para alargar la vida de ellos, suelen cansarme y aburrirme al poco tiempo, y según tengo entendido, el online de Bioshock 2 no ofrece nada nuevo que pueda verdaderamente interesar.
Hace 2 meses llegó a nuestro país Tales of the Abyss para Nintendo 3DS, perteneciente a la conocida saga de juegos JRPGs, "Tales of". Es la primera vez que dicho juego llega hasta nuestras tierras, pues aunque el juego apareció originariamente para la plataforma Playstation 2 hace ya bastantes años, nunca llegó aquí, por lo que fueron muchos los aficionados al género y a esta saga en particular los que se tuvieron que quedar sin disfrutar de uno de los "Tales of" mejor valorados aparecidos hasta la fecha.
Se trata de un port del juego de PS2, con ciertas mejoras, como el hecho de que carga a mucha más velocidad que el título original, y claro está, con la opción de poder jugar con el efecto 3D. Pero mucho me temo que pocos serán los que decidan jugarlo con el 3D activado, pues pierde bastante calidad gráfica, notándose mucho más los dientes de sierra, además de que cuando aparecen cuadros de diálogo, se ve de una forma un tanto extraña. En cuanto a la pantalla tactil, olvidáos de ella, pues apenas se usa para entrar al menú y para realizar ciertos ataques especiales, que también pueden hacerse mediante los controles de forma rápida y fácil., pero vamos, no es algo que moleste en absoluto, pues al fin y al cabo, es algo normal cuando se trata de un juego que fue concebido para otra plataforma sin estas opciones.
El argumento nos pone en la piel de Luke Fon Fabre, un joven adinerado que tras haber sido secuestrado diez años atrás por el imperio enemigo, ha vivido siempre dentro de la enorma mansión de su familia, sin tener contacto alguno con el exterior. Además, desde aquel incidente, no es capaz de recordar absolutamente nada de lo ocurrido antes, por lo que tanto para él como para sus conocidos, es como un nuevo comienzo, una nueva vida. Pero todo cambiará cuando un día, mientras entrena cuando a su querido Maestro Van, una misteriosa mujer aparece y ocurre algo nunca visto antes por Luke que les lleva muy lejos de su casa, y será entonces cuando Luke, en compañía de dicha mujer, de nombre Tear, deberán comenzar un viaje para que Luke vuelva al lugar que pertenece, mientras que por el camino va descubriendo cómo es realmente el mundo, y como mete la pata por no estar acostumbrado a tratar con gente de fuera, y que viven la vida duramente con su trabajo, sin tenerlo todo hecho como siempre lo ha tenido él.
Dicho viaje no es más que una excusa para darnos a conocer el verdadero, intrincado e interesante argumento que esconde tras de sí Tales of the Abyss, y en el que veremos momentos que nunca olvidaremos junto a Luke, que tendrá que aprender sobre la vida y madurar en poco tiempo lo que no ha madurado en toda su vida, descubriendo quién es realmente y cual es su misión en la vida.
El estilo de juego de Tales of the Abyss es el mismo que ya hemos podido
disfrutar en otros juegos de la saga, es decir, nos moveremos
libremente por los escenarios, andando por el mapeado para alcanzar
nuevas ciudades (nada de indicar donde queremos ir y listo), y conforme
avancemos podremos adquirir nuevos medios de transporte de tierra, mar y
aire. Los combates también son iguales que los ya vistos en muchos
"Tales of" anteriores, es decir, veremos siempre a los enemigo en
pantalla y podremos elegir si esquivarlo o enfrentarnos a él, y durante
los combates controlaremos a un único personaje, el cual podremos mover
libremente por la zona de batalla, sin esperas entre ataque y ataque
(pero sí entre uso de un item y otro).
Ya es bastante la suerte de que en esta ocasión nos haya llegado el juego, así que ya mucho pedir era que fuese traducido al español. No habría estado mal, eso está claro, pero los que deseábamos con fuerza probar esta entrega de la saga, no nos lo hemos pensado dos veces y nos hemos hecho con el juego, sea mayor o menor nuestro nivel de inglés. Y desde luego, es de esos juegos que mejor comprar cuanto antes (me hice con él el mismo día de su salida), pues la distribución ha sido pésima, y practicamente nada más salir ya estaba agotado en casi todas las tiendas. Aún hoy día se puede encontrar el juego (yo mismo lo ví la pasada semana), pero según dónde viváis, puede que ya tengáis que pedirlo por internet.
Uno de los grandes fallos de la versión europea (además de la ya mencionada ausencia de traducción a nuestro idioma), es que el fabuloso tema principal del juego, "Karma", del grupo japonés "Bump of Chicken", ha sido eliminado, y en la intro simplemente podremos escucharla de forma instrumental, sin nada de letra, y esto es un punto negativa para la versión que tenemos nosotros. A ver cuando aprenden que nadie se va a molestar por escuchar un tema en japonés, pero que muchos sí nos molestaremos en no poder escuchar temas de tantísima calidad como es Karma.
La duración de Tales of the Abyss es muy alta, y es que si vais a saco, os lo pasaréis en no menos de 40 horas, pero si os ponéis a descubrir secretos, esa cifra aumenta de manera considerable. Yo lo he completado en 60 horas, y me he dejado bastantes cosas por hacer (porque no me suele gustar tener que mirar en guías lo que tengo que hacer, me corta un poco el rollo y prefiero buscar por mí mismo lo que me sea posible). Así que queda claro que el dinero invertido en el juego se amortiza con ganas, ya no sólo por lo que os durará, sino porque además, durante todas esas horas de juego, disfrutaréis con uno de los mejores argumentos creados en un JRPG.
Y termino ya, diciendo que si os gustan los JRPGs, y más concretamente los de la saga "Tales of", no deberíais perderos este gran juego que hasta ahora no habíamos podido disfrutar en España, y que viendo la pésima distribución que ha tenido, más vale hacerse con él cuanto antes, por lo que pueda pasar. Sé que viene exclusivamente en inglés, pero si entendéis lo suficiente, aunque os perdáis alguna que otra frase, lo disfrutaréis igualmente. Ojalá no sea el único "Tales of" que veamos en 3DS, ya sea alguno nuevo o que una vez más, hagan un port de sagas antiguas...
Os dejo con un vídeo que muestra la VERDADERA intro del juego, con el tema que ya mencioné antes, para que veáis lo que nos hemos perdido por culpa de gente que no tiene ni idea de tomar decisiones.
El 19 de diciembre mi novia y yo cumplimos 5 años juntos, y por ello me regaló el juego Vanquish para PS3, al que le tenía ganas incluso desde antes de haber salido, pero claro, entre una cosa y otra nunca me hice con él, pero ahora por fin he podido jugarlo a fondo y puedo dar una opinión sobre lo que me ha parecido.
Vanquish no está hecho para disfrutar de su profunda historia, más que nada porque dicho argumento es, hablando claro, una soberana mierda. Ya sabía que el fuerte de Vanquish no sería su argumento, pero esperaba algo más que lo que me he encontrado con respecto a su guión, pero bueno.
El juego consiste en ir avananzando por los escenarios al mismo tiempo que nos vamos cargando a todos los enemigos que nos vayamos encontrando, y para ello podremos hacerlo con varios tipos de armas o también con los puños. O incluso usando ciertas máquinas que nos iremos encontrando por el camino. De vez en cuando saltará algún QTE, pero muy de vez en cuando, algo que queda escaso, pues son momentos que dan un gran impacto visual a los combates.
Gráficamente es muy bueno, con unas secuencias muy bien realizadas y movimientos de los personajes durante el juego muy bien conseguidos. Da igual cuántos enemigos, disparos y explosiones haya en pantalla, el juego siempre va igual de fluído, al menos en la versión de PS3, que es la que he probado, no sé si irá igual de bien en Xbox 360. Como punto negativo en el apartado visual, se podría decir que los escenarios son excesivamente parecidos entre sí.
Vanquish está totalmente doblado al español, con unas voces muy buenas. Burns (creo que se llamaba así), que es un tío enorme que nos acompañará casi todo el juego, tiene la voz del famoso Alfonso Vallés, quien ya puso su voz a Solid Snake en el primer juego de PSX, aunque aquí la pone bastante más ronca y no queda para nda igual de bien por ello, porque se nota que no es la suya, no porque la conozcamos, sino simplemente porque se nota que no es suya.
Es un título corto, de aproximadamente unas 7 u 8 horas, aunque algunas partes serán lo suficientemente complicadas como para que tengamos que repetirlas varias veces, y menos mal, porque de haber sido un juego demasiado fácil, se podría fundir en una tarde o dos como mucho. Hay juegos muy cortos, como puedan ser la saga Uncharted, que aún siendo cortos, son tan intensos en cada momento y tan variados, que hasta se les puede perdonar ese defecto, pero me temo que Vanquish no lo consigue, pues es demasiado repetitivo tanto en escenarios como en enemigos, y su pésimo argumento no ayuda, porque a veces nos ocurrirá que estaremos en un sitio y no sabremos por qué estamos ahí, y nos limitaremos a avanzar sin verdaderamente conocer nuestro propósito.
En definitiva, Vanquish es un buen juego de acción, pero hoy día, incluso los juegos de acción deben ofrecer algo más para que puedan sobresalir del resto, como un buen argumento y variedad de sitaciones. Y aunque se disfruta el tiempo que dura, es demasiado poco. Vanquish tiene características que lo hacen destacar, y un aspecto gráfico y sonoro muy buenos, pero de haberme hecho con él cuando costaba 60 o 70 euros, me habría sentido profundamente estafado.
