Cambio de Blog

Hi everyone!

Esta es una entrada corta y directa. Hace un tiempo me cambié de blog, pasándome a Wordpress debido simplemente a que me dio la gana.

Igual debí decirlo antes, pero... ni me acordé, la verdad... De todas formas muy poca gente (por no decir ninguna xD) lee este blog. Pero si estabas buscando tetas y sin querer has acabado aquí, que sepas que las tetas ahora las verás en BokuGamer.

Y ahora vuelvo a poner el enlace en grande, que hay mucho ciego. Por si no lo sabes, tienes que pinchar en el nombre para que te rediriga al nuevo blog.

BokuGamer

PD: Lo de las tetas en el otro blog es mentira. Lo digo por si acaso...

El fin de Xbox 360

Xbox 360 fue la consola con la que decidí empezar esta generación que está a punto de acabar. Decidí que fuese ella por varias razones, como puedan ser que estaba muy bien de precio en su versión arcade y que era sin duda la consola con un mejor catálogo en aquella época en la que la compre (hoy día PS3 va muy por delante).

Recuerdo que me costó 200 euros en la comentada versión arcade más Sega Superstars Tennis, y decidí comprar dicha versión en lugar de otra que tuviese disco duro porque no tenía intención de descargar nada, sino solo comprar físico, y como a diferencia de PS3, no era necesario instalar ninguno de sus juegos, no lo vi necesario y pensé que con una tarjeta de memoria de 250 megas tendría más que de sobra... Al final no me salió así, pues aunque pasó mucho tiempo hasta que tuve un problema, al final ocurrió que no podía tener en mi tarjeta de memoria la actualización más actual y aun así mantener todas las partidas que tenía en ese momento. Por suerte, me ocurrió justamente con Dragon Age 2, el último juego que he comprado y compraré (salvo que encuentre algo muy tirado de precio) y no años antes, cuando aún le daba caña a la consola. Así que para poder jugarlo tuve que volver al sistema de la consola inicial, sin poder acceder a Internet, pero me dio igual, la verdad.

Pero el precio no fue lo que realmente me convenció para comprar Xbox 360 en lugar de PS3 o Wii, sino su grandioso catálogo de aquella época. Microsoft quiso llegar al público japonés, y para ello se hizo con JRPGs tan increíbles como Blue Dragon o Lost Odyssey, y fueron precisamente estos dos juegos los que me hicieron tomar la decisión final.

Como Sega Superstars Tennis, aunque divertido, no era un juego que yo buscase (pero venía gratis con la consola, me salía igual con o sin juego), me compré Blue Dragon, que estaba a 30 euros y tenía unas ganas locas de tenerlo. Ya hablé de él en este blog, así que volveré a hacerlo.

En los siguientes meses me hice con el mencionado Lost Odyssey y otros muchos grandes juegos que me han hecho pasar unos horas buenísimas frente a la consola (todos ellos comentaros en este blog). Por todo ello, no me arrepiento en absoluto de haberme comprado Xbox 360, pues ha sido una gran consola durante varios años.

El problema que tiene es que desde que llego Kinect, todo ha ido cuesta abajo. No es que esté en contra de Kinect, al contrario, es un buen invento con el que muchas personas que antes no podían disfrutar de los videojuegos han podido llegar a hacerlo, además de que muchos otros han podido disfrutar del aparatito en cuestión, pero desde luego, a mí no me gusta ni lo más mínimo.

Pero la cuestión es que Microsoft no ha sabido compaginar Kinect y los juegos para él y los juegos de siempre, y comenzó a centrarse mucho en el nuevo periférico, dejando de lado lo demás. Desde entonces no han salido más que mierdas para la consola, siendo los únicos juegos buenos los que también salían para PS3. Vamos, que exclusivos de calidad dejaron de salir de golpe y aun hoy día la cosa sigue igual.

Y si ya Kinect había hecho que Microsoft dejase de lado a los jugadores de toda la vida, incluyendo a los que en un principio, como yo, la compraron para disfrutar de títulos japoneses de calidad, cuando ya lo tenían todo listo para anunciar Xbox One, su nueva consola, es cuando más han pasado de ella. Aunque esto es algo que no solo hace Microsoft, Nintendo es igual con sus consolas. Sony es la única que sigue apostando por sus consolas incluso cuando han sacado otra nueva, puede que no de la misma forma, pero al menos no cortan el grifo de golpe como las demás.

Así que lo dicho, Xbox 360, aun cuando no ha salido Xbox One, ha muerto, siendo los únicos juegos buenos que recibe los que comparte con PS3 y a veces con WiiU. ¿Y esto qué indica? Para mí, algo muy simple, que no puedo confiar en ellos y su nueva consola, porque me han demostrado que no saben hacer bien las cosas, como cuando vieron que no eran capaces de llegar a los japoneses y dejaron de ofrecer títulos de estilo oriental, sin importarles en absoluto los que confiaron en ellos. Además de eso, sé que como se les ocurra algún invento nuevo que cambie la forma de jugar como pasó con Kinect, se centrarán en ella y que le den por culo a los demás. Sony sacó Move, pero sin olvidar a los que no querían nada de ese periférico. Y más todavía... cuando quede poco para que saquen otra consola, lo notaremos porque pasaran de Xbox One como han pasado de Xbox 360.

En esta generación he tenido Xbox 360, luego Playstation 3 y más tarde Wii. Vamos, todas... Pero como he dicho, no tendré One, y WiiU ni de coña, no me gustan sus juegos (pronto hablaré también de lo que me ha parecido la vida de Wii). Así que mi próxima consola está clara, Playstation 4, y mejor, así me puedo centrar en una sola y no en tantas. Y es que aunque como he dicho antes, no me arrepiento de haber tenido Xbox 360 aunque solo haya sido por sus primeros años, dudo horrores que pudiese pasar lo mismo con la siguiente.

Aquí lo dejo, diciendo de forma resumida que Xbox 360 mejoró lo visto en Xbox, dándonos juegos increíbles, y teniendo el privilegio de disponer del mejor juego de la generación, Lost Odyssey, pero que se ha ido desinflando con el tiempo hasta dejarnos con un bonito pisapapeles que en su momento fue una máquina increíble. Pena que haya acabado así.

Ninja Blade

Ninja Blade podría decirse que es un juego del montón. No es un gran juego de estos que se vayan a recordar siempre, pero tampoco es un mal juego que tenga mucho que criticar. Es simplemente un título con el que cualquier al que le gusten los Hack and Slash lo puede disfrutar.

Si hay algo que define a Ninja Blade es su espectacularidad, pues hay muchas escenas, especialmente contra los jefes finales, en la que nos enseñan momentos de pura acción con movimientos imposibles que realizamos a base de QTE.

El argumento es bastante atractivo y consigue que queramos continuar para saber qué más pasará, por lo que tanto aquellos que busquen la acción más pura como los que quieran disfrutar de una buena historia, pueden encontrar en Ninja Blade un juego con el que pasar unos días muy divertidos.

Y nada más, tampoco hay mucho que decir sobre él además de lo que he dicho, que es un buen juego en su género que merece que se le de una oportunidad para disfrutar de muy buenos momentos de acción y guión, con unos combates contra jefes finales que pueden llegar a ser muy espectaculares.

The Beatles Rockband

Este juego no lo compré yo porque no me van los juegos de este estilo, pero a mi novia sí, y fue ella la que se lo compró cuando un día, comprando en Carrefour, lo encontramos nuevo a 3 euros, en esas cestas que suelen poner en medio de los pasillos con precios mucho más bajos de lo normal. En dichas cestas suelen encontrarse mojones tipo juegos de Barbie o juegos para PC que no conoce ni el que los creó, pero nos encontramos con The Beatles Rockband y lo cogió enseguida. Aunque eso sí, no teníamos micrófono y tuvo que comprar uno por 10 euros xD Así que al final le salió por 13 euros.

Como he dicho, no me van estos juegos y nunca lo he jugado, pero la he visto a ella y simplemente quería dar una opinión rápida sobre él, y es que me ha gustado ver lo fieles que han sido con el juego, con muchos temas originales de The Beatles (con sus voces originales, claro) y unos vídeos realizados por ordenador muy bien hechos. Se puede jugar con toda una banda, usando micrófono, guitarra y batería (creo que no había más instrumentos, pero me puedo equivocar).

Si te gustan este tipo de juegos y The Beatles, creo que es una compra muy buena. Desde luego, mi novia le está sacando provecho, pues aunque ahora solo juego muy de vez en cuando, al principio le dio bastante caña.

Por cierto, me encanta la intro que tiene, con un diseño artístico como pocos pueden conseguir, y dando un rápido repaso a la discografía del grupo. Cada vez que lo ha puesto, la hemos dejado hasta el final de lo buena que es.

Dragon Age 1 y 2

Al igual que hice con Gears of War, me compré los dos juegos de Dragon Age al mismo tiempo debido a que estaban a muy buen precio. Y de nuevo, pongo en una misma entrada ambos juegos porque tampoco es que tenga mucho que decir sobre ellos, es algo resumido.

Empiezo, como es lógico, por Dragon Age: Origins. Los primeros que vemos, como siempre, es su aspecto técnico, que es malo, para qué engañarnos, con personajes siempre iguales y bastante mal hechos tanto en diseño como en su movimiento. El argumento, como siempre suele pasar con los RPG occidentales, es malo, los hay mucho peores, pero no deja de ser un argumento malo de narices por el hecho de que no hay en todo el juego ni un solo momento que sorprenda salvo quizás los primeros compases del juego, todo lo demás está clarísimo, además de ser demasiado básico.

Una de las cosas que menos me ha gustado del juego es que el protagonista no habla... Es algo que se ve en muchos juegos, y rara es la vez que soy capaz de pasar eso por alto (Alundra es un claro ejemplo de personaje que no habla pero el juego sigue siendo una puta maravilla).

No es mal juego, al contrario, es bueno. Lo he disfrutado, pero como he dicho, no por su al argumento ni por sus personajes faltos de carisma, sino por ser un juego con una buena jugabilidad, muchos sitios por explorar y el ver cómo nuestras acciones afectan bastante al juego.

Ahora paso a Dragon Age 2. Para empezar sorprende el gran salto técnico dado, con escenarios y personajes mucho mejor diseñados en todos sus aspectos. No llegan a sorprender comparado con muchos otros juegos, pero sí si lo comparamos con el anterior. Además, comienzo muy bien y el interés por el argumento se mantiene hasta el final, pues aunque al igual que pasaba con el primero, no haya sorpresas ni es que sea una maravilla, es bueno y te mantiene enganchado.

El protagonista, esta vez, sí que habla, y su personalidad va cambiando según las respuestas que vayamos dando a los personajes. Esta segunda entrega tiene muchas misiones secundarias, pero son muy divertidas y dan ganas de hacerlas, no como en otros juegos que las ponen para rellenar.

La jugabilidad también ha mejorado con respecto al anterior juego, siendo los combates mucho más fluidos y divertidos que antes (que tampoco es que estuviese mal, pero este le supera con creces).

Había leído por ahí que el primero era mucho mejor que el segundo, pero de eso nada, el segundo es mucho mejor, y me hace tener esperanzas en lo que nos puede ofrecer Dragon Age 3, que no sé si llegaré a comprarlo, pero por lo menos lo tendré en cuenta y según lo que vea, ya decidiré.

Gears of War 1 y 2

Gears of War... La que muchos consideran la mejor saga para Xbox 360... ¿Cómo no iba a querer probarlos? Mi novia fue la que me compró ambos juegos, ya que estaban a muy buen precio (menos mal), y desde luego, se lo agradezco, es un encanto.

Pero tengo que admitir que cuando puse el primer juego y pasé una primera hora con él me quedé a cuadros... Yo esperaba algo rompedor, no gráficamente, ya que entiendo que el juego tiene sus años, así que no le tuve en cuenta su desfasado aspecto técnico (aunque el diseño de personajes, enemigos y escenarios es patético sea el año que sea), pero lo que sí que no pude pasar por alto es que el juego es repetitivo como pocos, con un argumento que mejor olvidar.

Ey, ¿pero y si me pasaba como con Mass Effect? ¿Y si la verdadera obra maestra está en su segunda entrega? Esa fue mi ilusión para seguir con el primero, para conocer bien su horrorosa historia y luego empezar con el segundo y descubrir un pedazo de argumento y un juego innovador.

Pero... ¿ocurrió así al final? A medias... Sí que mejoró en su argumento, ahora todo era más peliculero, pero sin llegar a sorprender ni enganchar en ningún momento del juego. ¿Y la jugabilidad? Lo admito, ese sí que es su punto fuerte, no es en absoluto como el primero, ahora sí que había variedad de situaciones, unas peores que otras, pero las disfruté de principio a fin.

Ah, y el apartado gráfico dio un salto tremendo (e incluso lo superaron en la tercera entrega). El diseño de personajes y enemigos era tan malo como en el primero, pero los escenarios mejoraron de forma bestial, eso hay que reconocerlo.

Pero claro, aunque mejoró bastante con respecto al primero, lo que realmente hace que me enganche a un juego no lo tiene. Es decir, un buen argumento, dejando claro que la historia la pusieron por poner... por tener una excusa para que los personajes avancen... Aunque repito que se lo curraron más en el segundo que en el primero.

La pregunta ahora es... ¿compraré el tercero? No, visto lo visto, mejor no... Bueno, a menos que lo encuentre a 5 euros, porque por ese precio, y viendo que mejoraron con el 2, puede merecer la pena. Aunque tengo que decir que la Xbox 360 ya la uso más bien poco, ya que no sale ningún juego que valga la pena para ella desde hace unos 2 o 3 años (hablo de exclusivos), así que ya ni miro si hay juegos a buen precio para ella, la tengo de reproductor DVD (aunque tampoco lo uso mucho) y para que mi novia juegue a "The Beatles".

Blood Stone 007

No me gusta James Bond y nunca me ha gustado. El motivo es que siempre ha sido lo mismo para mí las películas de dicho personaje. Pero cuando ves la oportunidad de comprar un juego de acción e infiltración, que además tiene pinta de estar trabajado, y encima lo puedes adquirir nuevo al precio de 6 euros... le das una oportunidad aunque el personaje no te guste.

Eso es lo que me ha pasado con Blood Stone 007, lo vi por ese precio y dejando a un lado que sea de James Bond, el estilo de juego es de los que me gustan. Por eso, decidí comprarlo y si finalmente no me gustaba, pues tampoco habría supuesto un gran gasto.

Por suerte, eso no ocurrió, sino que me pareció un juego de una calidad muy por encima de lo que me esperaba, con todo lo que un buen juego debe tener para engancharte de principio a fin.

Esta entrada sí que la hago corta, no como la anterior xD Es que tampoco tengo mucho más que decir, simplemente que es un buen juego que merece la pena ser jugado, no como las películas, que son un tostón.

Mass Effect 3

Tela la te tiempo que hace que no pongo ninguna entrada por aquí, pero total, para la gente que lo lee, que debe de estar entre 0 y 1, y esa 1 habrá entrado sin querer... xD

La cuestión es que me apetecía volver al blog, a ver si lo retomo un poco, así que voy a empezar a ir poniendo mis opiniones sobre aquellos juegos que he podido jugar en todo este tiempo en el que no he puesto nada, que han sido una burrada, la verdad, ha sido un buen año xD

El aspecto del blog ha cambiado porque cuando entré me di cuenta de que había ocurrido algún error en la plantilla y no se veían los títulos de los apartados (curioso, porque no he tocado absolutamente nada), así que busqué otra plantilla, pero nada raro, algo simple y punto, ¿para qué más?

Como se puede ver, la cabecera está un pelín descentrada (se nota por la url de la esquina inferior derecha), pero ya lo arreglaré o quitaré o a saber...

También he de decir que voy a cambiar mi forma de hablar de los juegos, me limitaré a poner entradas más o menos cortas y directas, yendo al grano sobre lo que me gusta y lo que no. Y he de decir que no tengo por qué ni quiero suavizar mi opinión para no molestar a la gran cantidad de pringados que hay por ahí que parece que te has metido con su madre cuando dices algo malo sobre un juego que no te gusta (qué coño, les molestaría menos que me metiese con su madre...).

Hoy empiezo con Mass Effect 3. Pero no, no voy a ponerlo a parir, tampoco es que haya dicho que sea lo que haré siempre desde ahora... Pero no lo haré simplemente porque me parece un juego como la copa de un pino, pero seguro que alguna cosa que diga sí que molestará.

En fin, decir que he jugado a la versión de Xbox 360, ya que aunque tengo Playstation 3, los dos anteriores los tengo en 360, así que quería importar mi personaje desde el segundo juego.

Para empezar, he de decir que no me ha gustado tanto como el 2, pero mucho más que el 1. De hecho, el 1 me lo compré por probar y me lo pasé de mala gana, por ver cómo terminaba y porque ya me había gastado el dinero en él (15 euros me costó de segunda mano). La historia del primero era infumable, aburrida, repetitiva, con un final que ya ni recuerdo de lo simple que era. De hecho, nunca pensé en comprar el segundo por eso mismo, pero cuando te pilla en una época en la que no tienes juegos que comprar, lo encuentras barato y tienes dinero para hacerte con él... pues a veces se arriesga uno y quiere ver si la historia (que ya sabía que continuaba) mejoraba, y así fue.

Para mí, sin duda, Mass Effect 2 es el mejor de la saga, con momentos tremendos, mejor jugabilidad y un final épico como pocos juegos han sabido ofrecer. Así que en esta ocasión, tras acabarlo, si que tenía claro que me compraría el tercero y lo hice en cuanto pude.

El comienzo del tercero es muy bueno (no tanto como el del 2, pero muy bueno igualmente) y la historia se desarrolla realmente bien, sin aburrir en ningún momento. Las  misiones secundarias también mejoraron mucho, esta vez no eran siempre iguales que antes, por lo que apetecía ponerse con ellas.

El final quizás no sea todo lo bueno que habría cabido esperar, pero gustarme me gustó, que es lo que importa. Así que sin más, la saga Mass Effect ha sido una de las mejores compras que he hecho en esta generación. Y es que aunque el primer juego sea poca cosa, sirve para conocer el comienzo y acostumbrarte a lo que está por venir.

Lo peor de Mass Effect 3 es sin duda el online. Por favor, que cosa más aburrida de online tiene... No tengo Live, pero usé un código de prueba de 48 horas que usé entre 3 y 4 horas para el online de ME3, y mucho fue para lo aburrido que es.

Me ha quedado la entrada más larga de lo que quería, pero siempre me pasa igual xD Y como además es la primera entrada tras mi regreso...

Una nueva oportunidad a Enchanted Arms

Sí, en el título he puesto "una nueva oportunidad", y es que hace unos meses ya le dediqué una entrada a Enchanted Arms, en la que daba mi opinión de él (sin ser análisis) en el que dejaba claro mi descontento con el juego, y que me llevó a dejar de jugarlo hasta apenas hace unas dos o tres semanas.

No tenía pensado volver a ponerme con él nunca, pero me quedé sin juegos nuevos a los que jugar en Xbox 360, y se me ocurrió que podía intentarlo de nuevo con él, darle una segunda oporunidad, y tengo que decir que... me alegro mucho de habérsela dado.

Ya decía en la otra entrada que era un juego que comenzaba bien, pero que empezaba a flaquear más y más hasta ser un verdadero aburrimiento. Y eso, unido a unos combates tampoco muy buenos, fueron, como ya he dicho, lo que me hicieron darle de lado.

Al retomarlo, seguía jugando aunque no me pareciese bueno su argumento y me cansasen sus combates, pero al igual que poco a poco me fue aburriendo hasta dejarlo, ahora estaba empezando a ocurrir el efecto contrario, y es que cada vez me iba gustando más su historia, aunque sin llegar a ser ninguna maravilla, sin verdaderamente ningún momento memorable. E inlcuso empecé a ir disfrutando de sus combates, pues cuando tienes más nivel y obtienes más habilidades y te acostumbras a su estilo de combates, empiezas a verlo con otros ojos, y a darte cuenta de que la estrategia puede hacer que aunque no tengas mucho nivel, puedas vencer a enemigos supuestamente mucho más poderosos que tú si sabes qué hacer y dispones de las habilidades necesarias.

Es un juego largo (yo me lo he pasado en 40 horas), aunque tiene muy pocos extras, por lo que poco más de esas 40 horas podrá sacarle alguien, salvo que se aburra tanto que quiera subir al máximo el nivel de los personajes y Golems... Por cierto, lo de los Golem sigue sin gustarme, de hecho, los cazaba por subir experiencia y nada más, luego ni los sintetizaba, pues jamás los usaba desde que ya tuve en el equipo a 4 personajes humanos (aunque en cierto momento sí los usé porque cierto personaje principal no podía).

En fin, es un JRPG al que hay que jugarlo con ganas, sabiendo que habrá bajones en su diversión, quizás hasta el punto de dejarlo como me pasó a mí xD Pero si se es un poco más paciente y se continúa jugando, se disfrutará de un juego que tiene un argumento correcto en general.

Ahora me estoy pensando que si me ha pasado ésto con Enchanted Arms, quizás debería darle también otra oportunidad a Resonance of Fate... Aunque ese caso es distinto, pues ya le di una segunda oportunidad y volví a dejarlo por aburrimiento, así que ya sería darle una tercera oportunidad...

Alpha Protocol

A veces ocurre que juegos que esperas con muchísimas ganas y que todo lo que ves de ellos te gusta, acaban por ser porquerías injugables. Y en otras ocasiones ocurre todo lo contrario, juegos que no esperas y que no muestran demasiadas cosas que te hagan pensar que te puede gustar, los pruebas y te llevas una de las mayores sorpresas de tu vida videojueguil. Pues bien, esto segundo es lo que me ha pasado con Alpha Protocol, juego que nunca tuve intención de comprar, pero que cuando lo pusieron a 10 euros, y sabiendo que era un juego de espionaje (que me encantan), y con toques de RPG (que me fascinan), me lo compré, pero siempre pensando que me serviría para echar unas horas entretenidas y nada más. Cuán equivocado estaba...

La historia tiene como protagonista a Mike Thorton, un personaje que tendremos antes que nada, decidir en qué queremos que se especialice entre varias ramas disponibles que lo pueden hacer mejor en técnicas con armas, o ser un maestro del sigilo (éste último elegí yo). Mike ha sido contratado en el proyecto Alpha Protocol, que aunque trabaja para el gobierno de los EEUU, lo hace a escondidas, para que si algo sale mal, negarlo todo. Le enconmendarán a Mike una misión relacionada con el terrorismo, pero tras ciertos sucesos todo cambiará, y casi todo el mundo perseguirá a Mike para acabar con su vida, pues sabe demasiado y puede suponer un riesgo.

Durante el juego tendremos que elegir qué hacer o decir en muchísimos momentos, lo que cambiará drásticamente lo que venga después. Y sí, ya... habréis escuchado esto muchas veces en muchos juegos, y aunque juegazos como Mass Effect (en el que Alpha Protocol está claramente inspirado en esto, e incluso en otros detalles) también tienen esa opción, hay que admitir que en cuanto a posibilidades de decisión y VERDADERAS consecuencias, Alpha Protocol está muy por encima de Mass Effect. Puede que no en el resto de aspectos del juego, pero las decisiones de Alpha Protocol verdaderamente importan.

Gráficamente es del montón tirando para abajo, sin absolutamente ningún momento en el que veámos nada especial en este aspecto. Todo es muy simple, tanto en diseños de personajes, como escenarios, efectos, etc... Y es algo que por desgracia, a muchos echa para atrás y piensan que si tiene ese apartado gráfico, el juego no puede valer mucho la pena (ya se sabe, todo entra primero por los ojos). Pero a todo aquel que le de una oportunidad, descubrirá un juego de mucha calidad.

No nos ha llegado doblado al español, pero sí traducido. Eso sí... está fatal... las traducciones en muchas ocasiones se toman demasiadas libertades. Soy de los que opina que una buena traducción debe ser adaptada, no simplemente traducida, pero hay ciertos límites, y está claro que cuando estás traduciendo lo que se está oyendo en otro idioma, tienes que asegurarte de que todo tenga unos tiempos acordes. Vamos, que no puedes traducir una frase que en inglés tarda un segundo en decirse, en un texto al español que se tarda en leer 5 segundo más, ya que no, no da tiempo a leer... Y si encima de ésto, los encargados de los tiempos son unos puñeteros vagos y en lugar de colocar cada frase en su lugar correspondiente se limitan a poner que cada frase aparezca en pantalla exactamente el mismo tiempo... pues mal vamos. Y es que no es lo mismo poner una frase en pantalla de 2 palabras durante 1 segundo, que poner una de 20 palabras en, también, un segundo... Y tendrían que aprender a colocar bien las cosas en las frases, que no gusta demasiado ver preguntas que abren con su exclamación pero el signo de cierre de exclamación aparezca en la siguiente frase, justo antes y pegado a la primer palabra de esa siguiente frase. Y no os imagináis la de veces que ocurre durante el juego... En definitiva, la traducción y su colocación es una verdadera mierda como pocas veces se ha visto en un juego (al menos no tienen faltas de ortografía).

Uno de los mejores aspectos de Alpha Protocol, es su larga duración, muy por encima de lo normal en estos juegos. Y además, y gracias a la ya mencionada libertad de acciones que desembocan en tantísimas posibles situaciones diferentes, se convierte en un juego perfectamente rejugable. Así que acabo aquí este análisis diciendo lo que ya dije al principio. Que si os gustan los juegos de acción y espionaje con tintes de rol (poquitos, eh), con mucha libertad de acción y muy largos y rejugables, no os dejéis engañar por su aspecto gráfico, y aunque tiene el grandioso defecto que comenté de la traducción (sin duda, lo peor de todo el juego con diferencia), se deja jugar muy bien y nos ofrece un argumento muy interesante que nos mantendrá pegados a la pantalla hasta acabarlo, y que incluso nos hará querer volver a comenzar para hacer las cosas de otra manera.

NOTA: 76

Bayonetta

Ahora que en Game han puesto tantos juegos a un precio irresistible, era hora de comprarse varios que siempre quise probar pero para los que nunca quise gastar demasiado dinero, pues había otros mucho m´s interesantes para mis gustos. Ya he hablado de algunos de esos juegos que compré en esas ofertas, y hoy le toca el turno a Bayonetta. Lo he jugado y lo he terminado, por lo que toca hacer un análisis sobre lo que me ha parecido.

El argumento nos pone en la piel de Bayonetta, una bruja que ha permanecido dormida durante 500 años, y que cuando despierta no recuerda nada sobre su pasado y dedica su vida a matar a los monstruos de Paradiso para ganarse la vida. Pero quiere saber más sobre ella misma, y eso le llevará a visitar ciertos lugares y a conocer a diferentes personajes que poco a poco le harán descubrir cual es su papel en la vida. Hay que admitir que el argumento de Bayonetta es más bien, y hablando claro, una mierda. En ningún momento me he sentido enganchado por su historia, y los diálogos aburren menos cuando sueltan alguna broma sin vínculo ninguno con el argumento. Por suerte, aunque su historia no engancha en ningún momento, sí que engancha su estilo de juego.

Bayonetta es un Hack and slash, es decir, prima sobretodo la acción contra decenas de enemigos. No tiene apenas partes plataformeras, lo que le habría venido muy bien, pero igualmente y aún careciendo de ellas, la diversión que ofrece Bayonetta es muy alta gracias a ser claramente, el Hack and slash con el mejor sistema de combates creado para un juego de este género, con multitud de ataques diferentes y combinaciones distintas, y que más que en ningún otro juego del estilo, el saber usarlas correctamente puede hacer que un encuentro acabe bien o mal. Vamos, que aquí no vale con darle continuamente al mismo botón hasta que no queden enemigos en pantalla, hay que currárselo para conseguirlo, pues además es un juego con bastantes momentos de alta dificultad, pero que con un buen uso de los combos, puede darnos una gran satisfacción al no dejar respirar a nuestros enemigos.

Gráficamente está a un nivel muy elevado, sobretodo en lo que respecta a la propia Bayonetta, que en todo momentos nos mostrará unas animaciones perfectas, sin perder nunca la elegancia por muchos enemigos que se le echen encima. Decir que la versión a la que yo he jugado es a la de Xbox 360, y por lo que todos dicen, la diferencia con la versión de PS3 es enorme, más de lo habitual con juegos multiplataforma. No he visto la de PS3, pero aunque sea peor, no creo que sea para tanto como para no disfrutar de este gran juego.

El juego no está doblado al español, pero por suerte sí que lo tenemos con subtítulos de muy buen nivel, por lo que podremos comprender el argumento en todo momento (aunque como ya dije, es fácilmente olvidable de lo malo que es), y también entenderemos las frases tan curiosas que en ocasiones suelta Bayonetta. Por otro lado, la música también está muy bien, sin ser nada cañera aunque se trate de un juego de acción directa. Y es que a Bayonetta le pega mucho más el estilo de música que han elegido, que el que se habría escogido para otros juegos del género, y la que más escucharéis a lo largo de la aventura será el conocido tema "Fly me to the moon" (aunque no estoy seguro de si ése es el título de la canción, aunque creo que sí).

No es un título demasiado largo, como suele ocurrir en estos juegos, pero sí que se puede decir que está por encima de la media, y además nos durará un poco más teniendo en cuenta que habrá varios jefes que tendremos que repetir varias veces hasta que entendamos el método más eficiente a seguir para acabar con él. Y si os van los retos, una vez acabado el juego en modo normal (el máximo disponible en la primera partida), se desbloqueará el mdo difícil, que no lo he probado aún, pero tiene que ser todo un reto, viendo que ya lo fue en el normal.

No puedo terminar sin comentar lo que todos suelen decir cuando se habla de Bayonetta, y es el compararlo con su gran rival en este genración, God of War III. Lo primero es decir que ambos son grandiosos juegos que ningún amante del género debería perderse si le es posible tener ambos, y cada uno tiene cosas mejor que las del otro. En mi opinión, Bayonetta supera a GoWIII en lo que los propios combates se refiere, y claro, al fin y al cabo, es lo más importante en un Hack and slash, por lo que es muy normal que haya muchísima gente que considere a Bayonetta mejor juego. Por otro lado, GoWIII supera a Bayonetta en aspectos como sus gráficos, el estar doblado al español y el poseer un argumento que lejos de ser una maravilla, sí que supera con creces a la que nos ofrece Bayonetta. Si tuviese que decir cuál considero superior, para mí sería God of War III, porque aunque es cierto que los combates son mejores en Bayonetta, en GoWIII no son tan malos como para echarlo por tierra, y si a eso le añadimos un argumento muy superior y muchos momentos en los que la boca casi llega a desencajarse de la mandíbula... Pero vamos, tengo ambos, y me alegra poder ser uno de los que puedan compararlos, porque no me habría gustado quedarme sin jugar a los dos mejores Hack and slash que el mundo de los videojuegos nos puede ofrecer ahora mismo.

NOTA: 85

Bioshock 2

Hace casi dos meses ya hice un análisis del primer Bioshock, al cual le puse una nota muy buena de 89. Pues bien, ya he terminado el segundo juego de la saga y toca que le haga su propio análisis. ¿Será mejor que el primero? Ahora comprobaréis qué me ha parecido.

Al comienzo del juego descubriremos que esta vez seremos un Big Daddy, es decir, esos seres enormes y que tanto imponía en el primer juego, nuestro mayores rivales. En dicho comienzo veremos como una mujer nos obliga a poner fin a nuestra vida, pero lejos de ocurrir finalmente así, despertamos años más tarde sin saber por qué seguimos vivos, y por qué ha pasado tanto tiempo hasta volver. Desde ese momento nuestra misión será la de encontrar a la Little Sister que debíamos proteger, que ya no es una niña, pues han pasado varios años y ahora es una adolescente.

Como Big Daddy, tendremos un gran poder, sobretodo usando el taladro que llevamos en el brazo, y que podremos ir mejorando a lo largo del juego. Pero desde luego, no será nuestro única arma, pues iremos encontrando otros artefactos que nos pondrán las cosas más fáciles, y también podremos volver a usar los plásmidos, que más o menos son los mismos que ya pudimos probar en el primer juego. Pero entonces, si somos un Big Daddy, es decir, los seres más fuertes del primer juego, ¿no hay nadie en Bioshock 2 con más poder? Pues sí, sí que los hay, y son las Big Sisters, que vienen a ser el Big Daddy versión femenina, con un gran poder como el de los big Daddys, pero con la ventaja de moverse con una rapidez y agilidad que los Big Daddys con sus enormes cuerpos no pueden conseguir.

La diferencia con respecto a la primera parte en cuanto a la forma de jugar, es que ahora, en lugar de poder ver o una mano u otra y tener que ir cambiando entre ellas, es que ahora ambas aparecerán en pantallas, lo que agilizará enormemente el uso de armas y plásmidos. Este es sin duda un punto a favor para la forma de jugar. Con respecto al resto, pocas novedades llegaremos a ver en su jugabilidad, pues todo sigue practicamente igual, así que si ya habéis jugado al primero, sabréis jugar al segundo en cuanto lo empecéis, sin necesidad alguna de tutoriales. Por ello queda claro que la compañía, al ver que la técnica funcionó, no ha querido arriesgar y han vuelto a reutilizar todo lo que hizo grande a Bioshock.

Gráficamente tampoco ha cambiado practicamente nada, y aunque eso significa que es de un altísimo nivel, no se puede evaluar de la misma forma a un juego de mayor tiempo que a otro más tardío que vuelvo a usar practicamente el mismo motor gráfico que el anterior sin novedades notables. Quizás donde más he notado la mejor ha sido en los personajes que nos iremos encontrando, que tienen unos rasgos faciales más creíbles, pero salvo eso, poco veréis que no hayáis visto ya.

Una vez más, el juego nos ha llegado doblado al español, y con la misma gran calidad del primero, lo que es de agradecer, pues como siempre digo, un doblaje a tu idioma natal, y además bien hecho, siempre ayuda para que podamos sumergirnos más de lleno en el hilo argumental de un juego. Por otro lado, la música del juego vuelve a ser del mismo estilo que lo fue el primero, es decir, clásicas, que le vienen que ni pintadas al juego.

La duración de Bioshock 2 es menor que la de la primera entrega, no mucha menor, pero sí que se nota. Pero en parte también lo acabaremos antes porque la dificultad es menor que antes, aunque tampoco es que el anterior fuese demasiado complicado. De todas formas, tiene una duración muy buena para ser del género que es, que últimamente duran un suspiro.

En definitiva, Bioshock 2 es como el primer juego de la saga en casi todos los aspectos, lo cual no es malo, pues fue el comienzo de una de las sagas más conocidas y alabadas de esta generación, pero se echa en falta un poco más de riesgo por parte de sus creadores para ofrecernos algo nuevo en lugar de limitarse a contarnos otra historia y poco más. Si os gustó Bioshock, es seguro que Bioshock 2 también os gustará.

Por cierto, no he hablado sobre su modo online, pero el motivo es porque ni lo he probado, ya que la versión que tengo es la de Xbox 360, en la que no tengo Live ni tengo intención ninguna de tener, así que nada xD Pero no es algo que me importe, pues los modo online de los juegos, aunque los uso para alargar la vida de ellos, suelen cansarme y aburrirme al poco tiempo, y según tengo entendido, el online de Bioshock 2 no ofrece nada nuevo que pueda verdaderamente interesar.

NOTA: 82

Vanquish

El 19 de diciembre mi novia y yo cumplimos 5 años juntos, y por ello me regaló el juego Vanquish para PS3, al que le tenía ganas incluso desde antes de haber salido, pero claro, entre una cosa y otra nunca me hice con él, pero ahora por fin he podido jugarlo a fondo y puedo dar una opinión sobre lo que me ha parecido.

Vanquish no está hecho para disfrutar de su profunda historia, más que nada porque dicho argumento es, hablando claro, una soberana mierda. Ya sabía que el fuerte de Vanquish no sería su argumento, pero esperaba algo más que lo que me he encontrado con respecto a su guión, pero bueno.

El juego consiste en ir avananzando por los escenarios al mismo tiempo que nos vamos cargando a todos los enemigos que nos vayamos encontrando, y para ello podremos hacerlo con varios tipos de armas o también con los puños. O incluso usando ciertas máquinas que nos iremos encontrando por el camino. De vez en cuando saltará algún QTE, pero muy de vez en cuando, algo que queda escaso, pues son momentos que dan un gran impacto visual a los combates.

Gráficamente es muy bueno, con unas secuencias muy bien realizadas y movimientos de los personajes durante el juego muy bien conseguidos. Da igual cuántos enemigos, disparos y explosiones haya en pantalla, el juego siempre va igual de fluído, al menos en la versión de PS3, que es la que he probado, no sé si irá igual de bien en Xbox 360. Como punto negativo en el apartado visual, se podría decir que los escenarios son excesivamente parecidos entre sí.

Vanquish está totalmente doblado al español, con unas voces muy buenas. Burns (creo que se llamaba así), que es un tío enorme que nos acompañará casi todo el juego, tiene la voz del famoso Alfonso Vallés, quien ya puso su voz a Solid Snake en el primer juego de PSX, aunque aquí la pone bastante más ronca y no queda para nda igual de bien por ello, porque se nota que no es la suya, no porque la conozcamos, sino simplemente porque se nota que no es suya.

Es un título corto, de aproximadamente unas 7 u 8 horas, aunque algunas partes serán lo suficientemente complicadas como para que tengamos que repetirlas varias veces, y menos mal, porque de haber sido un juego demasiado fácil, se podría fundir en una tarde o dos como mucho. Hay juegos muy cortos, como puedan ser la saga Uncharted, que aún siendo cortos, son tan intensos en cada momento y tan variados, que hasta se les puede perdonar ese defecto, pero me temo que Vanquish no lo consigue, pues es demasiado repetitivo tanto en escenarios como en enemigos, y su pésimo argumento no ayuda, porque a veces nos ocurrirá que estaremos en un sitio y no sabremos por qué estamos ahí, y nos limitaremos a avanzar sin verdaderamente conocer nuestro propósito.

En definitiva, Vanquish es un buen juego de acción, pero hoy día, incluso los juegos de acción deben ofrecer algo más para que puedan sobresalir del resto, como un buen argumento y variedad de sitaciones. Y aunque se disfruta el tiempo que dura, es demasiado poco. Vanquish tiene características que lo hacen destacar, y un aspecto gráfico y sonoro muy buenos, pero de haberme hecho con él cuando costaba 60 o 70 euros, me habría sentido profundamente estafado.

NOTA: 76

Kane and Lynch 2: Dog Days

Hace ya bastante tiempo probé el primer Kane and Lych, y aunque apenas llegué a jugar 2 horas, no me convenció demasiado lo que había visto durante ese breve tiempo de juego. Pero cuando anunciaron la segunda entrega, de nombre Kane and Lynch 2: Dog Days, pensé que esta vez era posible que sí que consiguiesen hacer un juego que verdaderamente valiese la pena, y todo lo que ví de él me gustaba bastante, así que aunque no lo compré de salida ni mucho menos, hace dos semanas sí que lo encontré a muy buen precio y no me pude resistir.

La historia de esta segunda entrega transcurre en Shanghái, donde Lynch se ha asentado (aunque no ha dejado su mala vida) y ha encontrado una chica con la que quiere compartir su vida y por la que lo haría todo, Xiu. El juego comienza con Lynch yendo a recoger a Kane de su llegada en avión al país, pues juntos volverán a hacer un trabajillo que en un principio parece sencillo y con una buena recompensa, pero las cosas se complicarán cuando en dicho plan se cometa un error fatal que les hará vivir la peor experiencia de sus vidas.

Para completar el modo historia podremos elegir entre hacerlo nosotros solos, siendo el otro personaje, Kane, manejado por la consola, o en compañia de alguien, ya sea a pantalla partida o de forma online. Ni que decir tiene que es muchísimo más divertido jugarlo en compañía, especialmente a pantalla partida, además de que es hasta complicadillo encontrar gente online, tanto para el modo historia como para los otros modos de juego, de los que luego hablaré, y es que parece ser que muy poca gente juega ya a Kane and Lycnh 2: dog Days.

Gráficamente es muy superior al primer juego, pero eso no quita que esta segunda entrega siga con muy graves defectos gráficos, los cuales intentan ocultar haciéndonos jugar pareciendo que estamos dentro de un reportaje televisivo, como si un cámara nos siguiese constantemente. Es decir, que la cámara no parará de tambalearse mientras jugamos, y de hacer giros rápidos y bruscos en las secuencias, o de mostrar momentos más borrosos y extraños cuando hay alguna fuente de luz cerca. Sí, la sensación de hacernos creer que estamos en un reportaje televisado la consiguen, pero es un auténtico incordio jugar así, y aunque podemos desactivar que la cámara se tambalee sin parar, no podemos hacer lo mismo con la sensación de estar viéndolo todo a través de una cámara (y de las malas).

El juego, al igual que ya hizo la primera entrega, nos llega con todas las voces dobladas a nuestro idioma, y además con muy buena calidad, por lo que no hay nada de lo que quejarse en este aspecto. Además, los sonidos ambientales también están muy bien, sobretodo cuando estamos en zonas muy concurridas, en las que escuchamos todo tipo de ruidos. Y para hacernos sentir realmente en Shangháis, a veces se oirá música en Chino, y de hecho, en los créditos sonará un tema musical chino (no sé si conocido o no), y hay que decir que muy bueno.

Todo el juego consiste en avanzar y disparar mientras nos parapetamos tras lo que sea para que no seamos heridos, y aunque en la primera pantalla habrá una persecución a pie, esa será toda la variedad que veámos, por lo que un buen comienzo acaba por flojear enormemente. Aunque de todas formas, tampoco es que de demasiado tiempo para que haya muchas situaciones distintas, pues las 14 pantallas de Kane and Lycnh 2 nos las podemos fundir en unas 5 o 6 horas, y menos serían aún de no ser porque ciertas situaciones las repetiremos más de una vez debido a su dificultad (jugar en modo extremo es un suicidio). Pero no importa las veces que muramos, pues el juego guarda automáticamente muy a menudo, así que siempre estaremos muy cerca desde el punto de la muerte del personaje y al final pasaremos.

La escasísima duración al menos está algo compensada por los otros modos de juego, tanto offline como online, los cuales paso a comentar ahora mismo: De forma offline podemos jugar al modo Arcade en varios escenarios, en los que nuestra misión consistirá en entrar en cierta zona, robar el dinero y salir por patas de ahí, y todo eso en cuestión de unos 3 o 4 minutos. Una vez terminada la pantalla, comenzará la siguiente, que será exactamente igual, sólo que poco a poco será más difícil, y nuestros propios compañeros podrían traicionarnos para hacerse con un botín mayor. La verdad es que es un modo de juego que divierta la primera vez, pero del que te cansas enseguida.

Ya para jugar online tenemos otros modos de juego, que están divididos en Alianza Frágil, que no es más que el mismo modo Arcade antes mencionado, pero con la salvedad de ser online para hasta 8 jugadores, y de que si fallamos y nos matan, renaceremos como uno de los policías, y por lo tanto tendremos que ser ahora nosotros los que impidamos el atraco ante aquellos que antes eran nuestros compañeros, los cuales podrán traicionarse entre ellos para conseguir una mayor recompensa. Otro modo de juego online es el llamado Poli Infiltrado, en el que en cada partida de hasta 8 jugadores se elegirá de forma aleatoria a un jugador entre los atracadores para ser un policía de incógnito, y su misión será impedir el atraco mientras hace pensar a todos que lo que está es ayudando a su finalización. Y el último modo de juego online se llama Policías y Ladrones, en el que podrán participar hasta 12 jugadores, siendo la mitad de ellos los policías y la otra mitad los ladrones, y bueno, está claro en qué consiste, ¿no?

En todos estos modos de juego, tanto online como arcade (no el modo historia) iremos ganando puntos con los que nuestro nivel aumentará desde el 8 que comenzamos hasta el 1, y también, según nos comportemos en las partidas, quedará reflejado en nuestro perfil si somos gente de fiar, o por el contrario solemos traicionar a nuestros compañeros para aumentar nuestros bolsillos.

La mayor pena de estos modos de juego online es que, aunque pueden resultar muy divertidos, es dificilísimo encontrar gente con la que jugar, y cuando por fin se encuentre un grupo, practicamente tendremos que jugar siempre con ellos, ya que si salimos y buscamos a más gente, lo más probable es que la mayoría de ellos sean los mismos con los que jugamos antes. Es decir, que además de esperar un buen rato para jugar, como nos toquen los típicos que juegan de forma "guarra", no podremos simplemente buscar a más gente en la siguiente partida, porque sólo perderemos tiempo y volveremos a encontrar a los mismos de antes.

En conclusión, Kane and Lynch 2: Dog Days podría haber sido un juego grande, pero por culpa de una cámara insoportable, una duración ridícula, una nula variedad de sitaciones, y la dificultad de encontrar gente con la que jugar online se queda en un juego del montón al igual que pasó con su primera entrega. Y es una pena, porque apuntaba maneras, pero la cosa ha quedado en nada, así que tendremos que esperar a ver si un posible Kane and Lynch 3 soluciona esto y vemos de verdad el juego que estos dos conocidos y carismáticos delincuentes se merecen.

NOTA: 55

Bioshock

Nunca he sido mucho de FPS, habiendo probado realmente pocos, pero hay ocasiones en las que la gente habla tan bien de tal o cual juego que te pones a mirar sobre él y descubres que es diferente a esos juegos en todo consiste en coger tu arma y matar sin parar mientras estás envuelto en algún tipo de guerra. Eso me pasó con Bioshock, y cuando lo vi al buen precio al que es posible encontrarlo hoy día no me pude resistir en hacerme con él (junto a otro FPS muy conocido del que ya hablaré en su momento).

La historia comienza con nosotros en un avión, e inmediatamente comienza a caer hasta llegar al mar. No hay ningún superviviente, salvo claro está, nosotros mismos. Primeramente nos moveremos nadando entre todo el caos formado por el accidente, que "coincide" que ha caído junto a una misteriosa ciudad de nombre Rapture que se encuentra nada más y nada menos, que bajo el mar. Controlaremos a alguien a quien no veremos en ningún momento (ni un mísero espejo en todo el juego xD) y no hablará tampoco (gran fallo), y nuestra principal misión es salir de aquel lugar, pues no es muy agradable estar en un sitio en el que todo el mundo se mata por Adam, ques básicamente lo que mueve los hilos en Rapture.

Conoceremos a diferentes personajes que nos ayudarán o nos querrán ver muertos, pero nosotros siempre deberemos seguir adelante, en busca de la forma de sobrevivir a aquella pesadilla llena de seres de diferentes tipos, que van desde las más normales personas pero que han perdido el juicio y que no dudarán en atacarnos con lo que tengan en cuanto nos vean, hasta esos misteriosos seres llamados Big Daddys, que son los encargados de proteger a las Little Sisters, quienes recogen el Adam mientras son protegidas por sus grandullones de fuerza descomunal.

La ambientación conseguida es abrumadora, con escenarios bellos pero al mismo tiempo terroríficos debido a las masacres que está claro que han ocurrido ahí. Al mirar por los cristales veremos peces e incluso ballenas en algún momento, con estancias inundándose (claro joer, es que mira que estar bajo el mar...). No es un juego que de miedo (y tampoco creo que lo prentenda), pero hay momentos que más o menos lo consiguen, sobretodo las primeras veces que vemos a los Big Daddys y esas niñas que dan tanta grima.

Durante el juego iremos adquiriendo nuevas habilidades para usar con la mano izquierda, como pueda ser el lanzar descargas eléctricas, o llamaradas, usar poderes telequinéticos o incluso echar sobre nuestros enemigos a un peligroso enjambre de abejas. Y en la mano derecha llevaremos las armas, desde simples como una llave inglesa (aunque de gran poder si la mejoramos) hasta lanzagranadas que vienen de lujo contra los grandotes.

Gráficamente está a muy buen nivel en todos los aspectos, sobretodo en cuanto a los escenarios se refiere, y al efecto conseguido con el agua. Pero se echa en falta algo más de variedad de lugares, pues cuando has visto uno practicamente los has visto todos, no porque sean idénticos, pero si del mismo estilo. No sé, yo esperaba encontrar zonas muy diferentes, pues al fin y al cabo se supone que estamos en una ciudad, no en un complejo de algún tipo.

Bioshock está completamente doblado al español, y con unas muy buenas voces para todos los personajes y enemigos que veremos. Con mención especial para el aterrador sonido que hacen los Big Daddys, que al principio te pone los pelillos de punta nada más oirlos y saber que andan cerca. Y muchas veces sabremos que hay otros enemigos cerca porque les oíremos hablar entre ellos o ellos solitos incluso (como locos que están, claro que sí). Pero el principal fallo en este aspecto es que el prota no tiene "sonido" xD vamos, que no habla, y yo personalmente es algo que no soporto en ningún juego (bueno, casi ninguno, porque a Alundra se lo permito). Al menos ya ha sido confirmado que en Bioshock Infinity sí que hablará el protagonista, bien por ellos.

También quiero mencionar el apartado musical, pues le viene que ni pintado al juego, pegando mucho con los escenarios el que se hayan escogidos temas clásicos para alegrarnos el oído. En cierto momento de la aventura escucharemos "Beyond the Sea", que mejor tema que ese para Bioshock no hay ninguno xD (porque "bajo el mar" de la sirenita habría queda rarillo).

Otro de los aspectos que me sorprendió de Bioshock ha sido su duración, pues no esperaba que fuese tan elevada tratándose de un FPS. Al menos a mí me ha durado aproximadamente unas 20 horas, nada pero que nada mal. Y lo mejor en esas 20 horas de juego no te aburres en ningún momento, y de hecho, me he quedado con ganas de más, lo que se solucionará cuando me pueda hacer con Bioshock 2 xD

En definitiva, Bioshock es un FPS diferente, con una buena historia, una ambientación muy lograda, y una duración por encima de lo normal. Cierto es que no hay situaciones muy diferentes, y sólo al principio veremos cosas que nos dejarán con la boca abierta, mientras que al ir avanzando más en el juego, todo seguirá una misma línea, sin momentos muy remarcables salvo quizás el final la última parte del juego, en la que sí que dará un cierto giro en la forma de hacer las cosas, pero que lógicamente no puedo contar. Así que si te gustan los FPS, ya tendrás Bioshock, y si no lo tienes ya estás tardando, pero si nunca te han atraído este tipo de juegos, quizás debas al menos darle una oportunidad a este título, pues se desmarca de lo habitual.

NOTA: 89

Enslaved

 

Hace algo menos de dos semanas me pasé por Game buscando juegos baratos como puedan ser Bayonetta, Vanquish o este Enslaved, que sabía que estaban nuevos a 10 euros y de segunda mano a 5 euros. Y al menos logré dar con Enslaved para Xbox 360, que le ha venido de perlas a la consola, pues hacía meses que no compraba ningún juego para ella, más que nada porque desde la llegada de Kinect, Microsoft se ha volcado tanto en el aparatito de las narices que ha dado de lado al resto de juegos, y los que llegan son bastante malos o simplemente no son de mi intertés.

La historia de Enslaved nos presenta al personaje principal, Monkey, que será al que manejemos en todo momento. Este personaje está claramente inspirado en "El Rey Mono", que a su vez fue inspiración también para el conocidísimo Gokuh de Dragon Ball. Vamos, que los tres se parecen una barbaridad, y si no os lo creéis, aquí van algunas de las semanajanzas: Para empezar tenemos lo ya dicho, el nombre, que es Monkey, un hombre que se ha criado solo debido a que sus padres murieron cuando él era joven. Además, tenemos algunas cosillas como su pelo, que tiene un gran parecido al de Gokuh en super saiyan xD. Su arma principal resulta que es nada más y nada menos que un bastón que se alarga y acorta (no hasta el infinito como el de Gokuh, pero se alarga y acorta cuando lo usa). Aunque no tiene cola, los creadores de Monkey le han puesto una especie de pañuelo detrás, que cuando está corriendo y saltando parece verdaderamente una cola. Y por si aún no estáis del todo convencidos, os diré por último que tiene un artefacto con el que puede "volar", y lo pongo entre comillas porque más que volar, se eleva un poco sobre el suelo, permitiéndole ir más rápido y volar sobre el agua sin problemas, y resulta que dicho aparato se llama, mira tú por dónde, "nube". En fin, que el parecido queda claro xD

Además de Monkey, veremos a otros personajes como a Trip, una chica muy cualificada para las altas tecnologías y que nos acompañará en todo momento a lo largo del juego. Tendremos que protegerla, pues si ella muere, nosotros también, así que no podremos perderla nunca de vista y ayudarla en todo lo posible cuando le ataquen enemigos, sea necesario saltar grandes distancias o cuando algún bichejo robótico la secuestre. Pero también nos será de utilidad, pues con ella podremos principalmente despistar a los enemigos para acercarnos a ellos sin problemas, o también nos curará cuando lo necesitemos, y si es que hemos encontrado los objetos adecuados. 

Aún nos queda un personaje más por presentar, que es Pigsy, un tipo gordo al que le encantan los cerdos, y que nos ayudará a conseguir nuestro objetivo a partir de más o menos la mitad del juego o un pelín más. A él no es necesario protegerla, pues es imposible que muera, por lo que podemos desentenderlos de él y avanzar con Trip, que él nos seguirá (o adelantará, según el caso) sin problemas. Además también nos ayudará en ciertos momentos a derrotar a algunos enemigos, y nos hará pasar unos buenos ratos con sus tonterías, e incluso podremos en un momento del juego, enfrentarnos a él en una carrera. 

Tengo que añadir que Pigsy tiene su propia historia en el juego, en el que es posible manejarle, pero se trata de un DLC de un coste de 800 MP, y yo paso completamente de DLCs (además de no tener disco duro en la 360).

La historia comienza en una gran nave de esclavos que nos lleva a Piramyd, un lugar desconodido al que se llevan a los humanos para no se sabe qué. Los que se los llevan hasta ahí son otros humanos que se encuentran esclavizados por los robots o Mechas, que son los que controlan el mundo tras la gran guerra. Nada más comenzar conocemos a Trip, que consigue escapar de su cápsula y dañar gravemente el sistema de la nave, lo que provoca que la cápsula en la que se encuentra Monkey salga también mal parada y podamos escapar. Pero claro, una cosa es escapar de una cápsula de aislamiento, y otra muy distinta es escapar de una nave gigantesca que vuela por los cielos, y que no para de hacerse añicos con cada explosión al mismo tiempo que va cayendo hacia el suelo sin remedio. Este primer capítulo es, junto último, uno de los mejores momentos del juego.

Al conseguir salir del lío (no es spoiler, está claro que tienen que sobrevivir, pues si no se acaba el juego xD), despertamos y vemos que en la cabeza tenemos una diadema de esclavista. Resulta que Trip nos la ha colocado y ahora puede ordenarnos cualquier cosa y tendremos que obedecerla sin remedio, pues nuestro cuerpo se moverá solo ante ello. Además, si nos alejamos demasiada distancia de Trip, moriremos, al igual que si ella muere por cualquier circunstancia, nosotros también moriremos. Es decir, hay que protegerla y estar siempre a su lado para llegar a buen puerto.

A partir de ahí tendremos que acompañarla hasta su hogar, que está a 500 km de distancia, y por el camino nos encontraremos con centenares de mechas de todos los tamaños a los que tendremos que vencer. También habrá algún que otro puzzle, no muy complicado, pero que le dará variedad al juego, y habrá también muchas zonas de plataformas por las que ir avanzando.

El juego es muy lineal y sencillo, y siempre nos mostrará con un brillo las zonas a las que podemos agarrarnos para seguir nuestro camino. La muerte llegará a nosotros por varios motivos, pero nunca por caída, pues por mucho que nos acerquemos a un barranco, será imposible tirarnos, y quizás nos venga bien, porque Monkey se mueve con bastante velocidad y a veces en zonas muy pequeñas, y de no ser así, moriríamos con bastante frecuencia, y nuestra muerte mejor se la dejamos a los cientos de mechas que intentarán conseguir eso. 

Gráficamente muestra unos escenarios muy buenos, con mucho detalle y muy bien realizados. Por otro lado, los personajes también tienen un gran diseño, y sus animaciones son perfectas en todo momento, añadiendo unas expresiones faciales muy curradas que nos transmitirán lo que están sintiendo en cada secuencia. Por el lado malo en esto, tenemos que a veces da bastantes tirones, lo que molesta un poco, pero que tampoco es algo que llegue a ser frustrante.

Hay que decir que el juego está completamente en español, tanto voces como subtítulos. Los actores que han intervenido son profesionales del sector, por lo que en este aspecto no hay ninguna queda y nos parecerá estar escuchando una película cada vez que haya un diálogo, que hay muchos, tanto en secuencias como durante el propio juego, vamos, que no se suelen callar demasiado tiempo.

Pero por bueno que sea el doblaje, aquí también tenemos otro fallo, y de los gordos creo yo. Resulta que por alguna razón que no entiendo, en muchas secuencias del juego (nunca mientras controlamos a monkey) el sonido de las voces baja considerablemente hasta el punto de directamente no entender qué es lo que están diciendo. Por esa razón, es aconsejable bajar el volumen de los efectos de sonido y música, a la vez que aumentamos el volumen del televisor. Y aún así, notaréis dichas bajadas de volúmen, que pueden ser molestas, y que de hecho, al menos a mí, me llevaron a activar los subtítulos, pues no quería perderme nada del argumento, que es bastante interesante, y con un curioso final que se parece a cierta película xD

Ahora pasamos a la duración de Enslaved, que no es demasiada, aunque en este tipo de juegos ya estamos más que acostumbrados a que duren eso. Más o menos os lo pasaréis en unas 8 o 10 horas en la primera partida que juguéis. Y luego ya os puede quedar volver a jugarlo en el modo difícil (si es que no habéis jugado la partida primera ya con esa dificultad), pues así además os será más fácil el juego aunque sea mayor su dificultad, debido claro está, a la experiencia de juego, y a que todas las mejoras que hayáis logrado durante la primera partida seguirán ahí, para seguir aumentándolas hasta el máximo posible (con dos partidas se llega al máximo sin problemas). 

Y con esto acabo con mi opinión sobre Enslaved, un gran juego que por desgracia ha vendido poco, y que sus propios creadores afirmaron que no es muy posible que veámos una segunda parte. Tampoco es que la necesite en mi opinión, y sería mejor que se centrasen en nuevas IPs, pero de salir una continuación, estoy seguro de que tarde o temprano me acabaría haciendo con él, pues me ha gustado la experiencia vivida con Monkey, Trip y Pigsy, y no me importaría que se expandiese la historia.